FolkWorld #50: Sound of Heimat

Folk on the Silver Screen: Wie klingt Deutschland? Gibt es deutsche Heimatmusik abseits des Musikantenstadls?

Dokumentarfilm/Roadmovie
Regie und Buch: Arne Birkenstock, Jan Tengeler
Laufzeit: 90 Minuten
© 2011 Fruitmarket Kultur und Medien & Tradewind Pictures in Koproduktion mit dem WDR

www.soundofheimat.de

Der in Neuseeland geborene Avantgarde-Jazz-Musiker Hayden Chisholm hatte die erste Gelegenheit genutzt, um sich nach Europa abzusetzen und in Köln Saxophon zu studieren. Er tingelte durch die Welt und saugte dabei die Volksmusiken verschiedenster Kulturen auf und entdeckte, wie viel Kraft hinter einem einfach gebauten Volklied steckt: Ich habe in den letzten Jahren bewusst ganz viele Sachen wieder verlernt: das Virtuose und Verkopfte

Lediglich die deutsche Volksmusik ist dabei zu kurz gekommen, obwohl Deutschland inzwischen meine zweite Heimat geworden ist. Hayden Chisholm zeigt sich befremdlich über das gestörte Verhältnis der Deutschen zu diesem Genre. Er möchte verstehen, warum die Leute ein Problem mit der Volksmusik haben? Warum denen das sogar peinlich ist zum Teil?

In Arne Birkenstock und Jan Tengelers Dokumentarfilm bzw. Roadmovie "Sound of Heimat" begibt sich Hayden Chisholm auf eine musikalische Entdeckungsreise quer durch Deutschland und taucht ein in die Sphären der deutschen Volksmusik, dem Sound unserer Heimat. Mit offenen Ohren für Texte und Melodien moderner und traditioneller Musiker und einem unverstellten Blick auf die deutsche Kultur trifft er auf eine Vielzahl regionaler Bräuche und musikalischer Aktivitäten.

Hayden Chisholm beginnt die Spurensuche in seiner Wahlheimatstadt Köln: In der urtypischen Kneipe Weißer Holunder im Gladbacher Veedel findet jeden Sonntag die Veranstaltung Singender Holunder statt. Dabei werden kölsche, bündische und internationale Lieder gesunden – jeden Sonntag mit einem anderen Thema. Wirtin Margot Schiesberg zeigt sich begeistert:

Unter einer Rheinbrücke trifft Hayden Chisholm Mitglieder der Kölner Gruppe BamBam Babylon Bajasch, die Lieder der "Edelweißpiraten", einer jugendlichen Widerstandsgruppe zur Zeit des Dritten Reiches,^[46] adaptieren und als Hip-Hop zeitgemäß neu interpretieren.

Im Allgäu wandert und jodelt Hayden Chisholm bei einem außergewöhnlichen Jodelkurs von Loni Kuisle. Im fränkischen Bamberg trifft er auf Marihuanne und Kiffael (alias David Saam und Christoph Lambertz), die in ihren Antistadl-Veranstaltungen im Morph-Club verkünden: Volxmusik ist böse! Hier wird nicht geschunkelt, sondern zu traditionellen Melodien gemixt mit Ska, Klezmer, Hip-Hop oder Balkan Beats wild getanzt. Hayden Chisholm sagt:

Im tiefsten Bayern besucht Hayden Chisholm die Familie Well und tanzt auf einem Volksfest. Mutter Traudl brachte 15 Kinder zur Welt, die von ihrem Vater den traditionellen Dreigesang und zahlreiche Musikinstrumente erlernten. Mitte der achtziger Jahre gründeten die Schwestern Moni, Burgi und Bärbl die Wellküren, eine weibliche Synthese aus bayerischer Volksmusik, Mundart und politischem Kabarett. Ihre Brüder Hans, Michael und Christoph sind bestens bekannt als Biermösl Blosn.

Ein Gespräch mit dem Musikethno- logen Prof. Dr. Klaus Näumann

Würden Sie aus Ihrer Sicht sagen, dass es zur Zeit einen Trend gibt hin zu "Neuer Volksmusik", wie man das vielleicht nennen könnte?

So gänzlich neu ist diese Entwicklung nicht. Sie ist immer wieder da, mit bestimmten Unterbrechungen. Immer wieder wird der Versuch unternommen, sich Volksmusik und Volksliedern anders zu nähern, eben nicht mit diesem explizit nationalen, nationalistischen oder teilweise nationalsozialistischen Hintergrund.

Zum Beispiel Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts: Die Jugendbewegung hatte erst mal keine ausdrücklich nationalen Ansinnen, sondern es ging eher um eine Rückbesinnung auf die Romantik. In einer zweiten Phase, der Folk-Bewegung ab 1970, hat man versucht, Volksmusik wieder aufzugreifen, aber die ideologische Kontaminiertheit quasi herauszufiltern aus der Musik.

Und jetzt scheint es zumindest wieder ein bisschen so eine Bewegung zu geben. Man stellt fest, Mensch, da ist doch eigentlich eine ganze Menge guter Musik, da sind auch gute Lieder. Wenn man sie ein bisschen umarrangiert zum Beispiel in Rap-Form, wie das hier in Köln getan wurde, dann geben die Lieder ebenso wie die Volkstänze doch durchaus etwas her.

Und noch eines: Seit der politischen Wende 1990 findet in den ganzen osteuropäischen Ländern, wo es deutsche Minderheiten gibt, in Russland, in Ungarn, in Tschechien, ganz besonders in Polen, eine Bewegung statt. Musikgruppen können auf einmal ganz offiziell ihr Deutschtum leben und sich musikalisch ausdrücken. Auch dies sollte man als einen Trend, nämlich Volksmusik wieder aufzugreifen und neu zu beleben, nicht unterschätzen.

Etwas holzschnittartig formuliert: Meinen Sie, dass zwischen dem "Musikantenstadl- Heile-Welt"-Lager auf der einen Seite und den progressiven "jungen Wilden" auf der anderen, eine Annäherung möglich ist? Oder werden sich diese Blöcke unversöhnlich gegenüber stehen bleiben?

Die Frage ist hier, aus welcher Perspektive man das betrachtet: Betrachtet man es aus der Sicht der Musiker oder betrachtet man es aus der Sicht des Publikums?

Der Musikantenstadl wird natürlich ein anderes Klientel anziehen als eine Gruppe, die Volkslieder der Edelweißpiraten rappt oder auch Hully-Gully-Feten schmeißt, bei denen es dann auch heißen mag, "Volxmusik ist böse!".

Die andere Perspektive ist die der Musiker. Ich weiß nicht, was passiert, wenn sich Musiker aus diesen beiden Lagern treffen und gemeinsam musizieren. Dann nämlich stellt sich die Frage, wie sie miteinander interagieren und ob sie die Barrieren und Gräben in gleichem Maße wie die jeweilige Zuschauergruppen empfinden. Ich glaube, die Musiker selbst würden gar nicht so schlecht miteinander auskommen, denn die Gräben zwischen ihnen sind nicht derart tief, als dass keine gegenseitige Annäherung stattfinden könnte.

Mit dem Leipziger GewandhausChor, seit 150 Jahren einer der führenden semi-professionellen Konzertchöre Deutschlands, fährt Hayden Chisholm zu den Stelzenfestspielen ins Vogtland. Im Bus wird "Ännchen von Tharau" angestimmt. In Stelzen trifft Hayden auf eine Gruppe chinesischer Kinder, die deutsche Kinderlieder singen und mit ihren traditionellen Instrumenten interpretieren.

Zum Abschied trägt der GewandhausChor "Morgen muss ich fort von hier" vor. Hayden Chisholm ist tief berührt: Ich finde, dass der Klang der deutschen Sprache absolut vereint ist mit dem Stück und der Melodie. Und deshalb wirkt das auf einer tiefen Ebene.

GewandhausChor-Dirigent Gregor Meyer antwortet auf die Frage, worum es in Volksliedern geht:

Als German Soul Music bezeichnet Hayden Chisholm die Musik des Sängers und Bandoneon-Spielers Rudi Vodel. Rudi Vodel ist einer der letzten Musiker, der noch die alten Lieder des sächischen Erzgebirges spielt.

Rudi Vodel erinnert sich an die Absurditäten des DDR-Alltags. Nach einer streng ausgewählten Musikliste durfte er mit seiner Folklore-Gruppe in den feinen Hotels spielen, wenn die großen Brüder aus Russland zu Gast waren.

Entweder es kam der liebe Gott drin vor, das wollten sie nicht wissen. Oder es kam was anderes mit dem König. "Mit kein König möcht ich tauschen", das durfte man auch nicht singen, weil es ja keine Könige bei uns gab. Das ist Heimattümelei, haben sie gesagt. Und das passt nicht in unsere Zeit. Wir sollen lieber von der LPG singen, vom Traktor oder so.

Alle zwei Jahre sind wir eingestuft worden. Das heißt, die Gruppe musste vor einem Gremium singen, die von Kultur keine Ahnung hatten. Aber wir mussten die Lieder singen und dann haben die gesagt: Das darf man nicht singen und das Lied darf man nicht singen und das darf man nicht sagen, und so weiter und so fort. Es waren Schwierigkeiten ohne Ende. Aber da hat niemand Rücksicht drauf genommen. Und das sind solche Sachen, wo du dann zum Schluss sagst: Leck mich fett!

Ernüchtert von der ständigen Zensur und Drangsalierung hat er irgendwann die Musik an den Nagel gehängt. Heute spielt er wieder und versucht die alten Lieder, an die nächste Generation weiterzugeben.

Gemeinsam besuchen sie Anja Rockstroh in Klingenthal, die die Tradition der Bandoneon-Herstellung fortsetzt, ein Handzuginstrument, das aus der Konzertina entwickelt worden ist. Auf Deutschlands größtem Folk-Roots-Weltmusik-Festival im thüringischen Rudolstadt trifft Hayden Chisholm seine Bekannten vom Bamberger Antistadl, die zu ihrer Mitsing-Veranstaltung Sexy Volkslieder Singen in die dortige Stadtbücherei einladen.

Im Landkreis Wittenberg trifft Hayden Chisholm die Rockmusikerin und Sängerin Bobo (bürgerlicher Name Christiane Hebold, bekannt als weibliche Stimme in Rammsteins "Engel"). Bobo interpretiert die alten Volkslieder "Es saß ein klein wild Vögelein" und "Die Gedanken sind frei" in einer Mischung aus Kunstlied, Jazz- und Pop-Musik.

Die Leute sind oftmals sehr überrascht, dass das überhaupt Volkslieder sind, weil wir die ja nicht so volkstümlich vortragen. Und ja, das ist eigentlich ein Programm für die ganze Familie, von Jung bis Alt. Es sind zum Teil auch alte Leute, die kommen nach dem Konzert manchmal und nehmen meine Hände in ihre Hände und bedanken sich.

Ich habe das Gefühl, die Leute kriegen das zum Teil wieder von uns geschenkt, weil das lange Zeit verschüttet war. Und bei jungen Leuten ganz und gar. Die sind dann erfreut, dass es eben Volkslieder gibt, die rhythmischer sind, harmonisch natürlich ganz anders.

Im früheren Konzentrationslager Buchenwald bei Weimar begegnet Hayden Chisholm dem ehemaligen Häftling Władysław Kożdoń. 1939 war Władysław Kożdoń 17 Jahre alt, als er wegen seiner Tätigkeiten bei der polnischen Pfadfinderschaft von der deutschen Wehrmacht verhaftet wurde. Er verließ das Lager 1945 als einer der letzten Häftlinge.

Ich erinnere mich, zum Beispiel im Sommer, der Arbeitstag dauerte 16 Stunden, danach hatten wir Appell, und zum Essen und zum Schlafen hatten wir manchmal nur sechs Stunden. Diese Freizeit war sehr teuer und wir mussten noch singen. Sehr oft war der Rapportführer schlecht gelaunt und sagte: Das ist kein Gesang! Noch einmal!. Und dann stehe ich auf dem Appellplatz und warte auf das Kommando Abtreten. Für mich ist das das schönste deutsche Wort.

Außerdem gab es noch andere Lieder wie "Alle Vöglein sind schon da, alle Vögel, alle". Das wurde gesungen, wenn ein Häftling geschnappt wurde nach der Flucht und dann wieder ins Lager kam. Dann mussten die anderen Häftlinge singen "Alle Vöglein sind schon da". Das war so ein Horror.

Über den Missbrauch vieler Volkslieder im Dritten Reich und die Frage, warum die Deutschen ein so gespanntes Verhältnis zur Volksmusik haben, denkt auch Rainer Prüß aus Flensburg nach.

Ich glaube es liegt am Dritten Reich, wegen der Nazis. Weil die natürlich auch ganz viel gesungen haben und auch alle Volkslieder bemüht haben und in Gange gehalten haben. Darauf hatte nach dem zweiten Weltkrieg keiner mehr Lust. Das war besetzt durch den Nationalsozialismus. Du konntest eigentlich unbefangen kein Volkslied mehr singen, weil, da haben die Leute gesagt: Ja hör mir bloß auf, das haben wir lange genug gehabt so eine Singerei. Insofern haben wir ja auch lange gebraucht, bis wir das Zeug wieder angefasst haben. Das war ja erst in den 70ern. Mit 68 kam das. Als ich mich zum Beispiel auch gefragt hab, und Ekki wo kommen wir eigentlich her? Uns wurde plötzlich bewusst, Ekki wurde bewusst, dass er Friese ist und ich eigentlich Dithmarscher, und dass das mit den Nazis gar nichts zu tun hat, sozusagen.

Auf einer Segeltörn erläutert Prüß, wie die norddeutsche Folkgruppe Liederjan aus einer Irish-Folk-Band entstanden ist (Prüß war Bandmitglied von 1980 bis 1987). Nach einem Auftritt der Gruppe in Irland sprachen Iren den Wunsch aus: but now give us a German song!

"Sound of Heimat" wurde mit Unterbrechungen von Juni 2010 bis Januar 2011 gedreht. Die Idee entstand allerdings schon viel früher. Co-Produzent und -Regisseur Arne Birkenstock erinnert sich:

Als dann "Full Metal Village" von Cho Sung-hyung herauskam (bei dem Sound of Heimat-Kameramann Marcus Winterbauer für die Bilder vom Wacken-Festival verantwortlich ist), entstand der Gedanke, einen ausländischen Musiker auf Entdeckungstour durch Deutschland zu schicken.

"Full Metal Village" ist für mich weniger ein Film über Musik, sondern mehr ein Heimatfilm über ein deutsches Dorf – erzählt von einer Koreanerin.

Wir haben [Hayden] in die Situation reingeschmissen, so wie er ist, und geschaut, was macht er damit, und das war eben meistens auch wirklich gut. Sicher haben wir ihn manchmal darauf hingewiesen, dass eine bestimmte Thematik wichtig ist. Doch der Blick von Hayden auf die Dinge war ja genau der von uns gewünschte Blick – schon der Blick von jemand, der Deutschland kennt, aber auch von jemand, der von außen darauf blickt und der auf eine gewisse Art unbefangen ist.

www.youtube.com | www.haydenchisholm.net

Zum einen nach Leuten zu suchen, die jünger sind und mit volksmusikalischen Wurzeln etwas Neues machen, die Musik weiterentwickeln, zum anderen nach älteren Musikern wie etwa Rudi Vodel zu suchen, die etwas pflegen und bewahren, was sonst verloren ginge.

Wir bereisten wunderschöne, uns bis dahin unbekannte Landschaften, labten uns an regionalen Köstlichkeiten mit und ohne Alkohol und lernten Volksmusiker kennen, die alles andere als hinterwäldlerisch sind, sondern die ihre regionale Musikkultur anreichern und weiter entwickeln. Sie öffneten uns die Tür in exotische, spannende und sehr berührende musikalische Welten. Dabei half, dass wir selbst Musiker sind und abends häufig mit unseren Protagonisten gemeinsam musizierten. Ihre Begeisterung steckte uns an und wir hoffen, wir können nun auch unser Publikum damit infizieren.

Denn der kritische Deutsche wittert noch allzu oft unkritische Heimattümelei, wenn es um Volksmusik geht. Denkt bestenfalls an die volkstümliche Plastiksoße, die regelmäßig von ARD und ZDF in die Altenheime dieser Republik übertragen wird. Nennen wir es halt nicht mehr deutsche Volksmusik, sondern kölsche, friesische, fränkische, erzgebirgische oder bayrische Weltmusik. Nichts anderes ist es. Und es macht Spaß. Macht also eure Ohren auf und hört! Singt! Tanzt! Genießt!

Hayden Chisholm hat eine lebendige und vielfältige Musikszene jenseits der Pop-, Schlager- und volkstümlichen Musik entdeckt, in der sich ein nicht unerheblicher Teil der Bevölkerung tummelt. Dabei widerlegt er Vorurteile über Heimattümelei und die angebliche Verstaubtheit der Musik. Er zieht als Resumee:

Sound of Heimat - Deutschland singt!